Virna Molina ganó el premio a mejor dirección en el Festival de Cine de Viña del Mar por “Retratos del futuro”

Virna Molinapara retratos del futuroganó el premio al mejor director en Competencia Latinoamericana de Largometraje Documental la 34 edición del Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, que concluyó el sábado 19 en cuatro salas con entrada libre y entregó 32 premios a producciones del continente. Taxi Borom, de Andrés Guerberoff, obtuvo el Premio al Mejor Documental – Gran PAOA en la misma sección. En la Competencia de Largometraje Chilenoel premio a la mejor película – PAOA fue para la coproducción argentino-chilena cruce de transexualesde Nicolás Videla. En la Competencia Latinoamericana de Cortometrajes,
La visitade Carmela Sandberg, obtuvo una mención.

retratos del futuro es una producción de Virna y Ernesto Cine (Virna Molina, Ernesto Ardito), estrenada en Argentina el pasado mes de mayo. “A través de una macroestructura que sabe usar lo íntimo para ir y venir de lo político, esta película presenta un escenario distópico que refleja el flujo de pensamiento de quien escribe la historia. Desde su rol de directora se hace cargo de la integridad de la producción para abrir una puerta a su interioridad hacia preguntas abiertas que surgen de nuestro malestar contemporáneo.“, subrayó el jurado.

“Comenzó como una propuesta experimental para contar el futuro de una manera diferente. Un futuro construido colectivamente, algo que había cristalizado con la lucha de los trabajadores del metro durante tantos años. Habíamos seguido esta pelea con Ernesto (Ardito) durante el rodaje de corazón de fábricafilmando diferentes situaciones, y también los habíamos acompañado en otras instancias porque estábamos convencidos de que era una lucha increíble social y políticamente y en muchos niveles”, señaló Molina GPS audiovisuales.

Antes de la pandemia, Virna Molina estaba realizando un documental sobre los trabajadores del metro de Buenos Aires, pero el confinamiento lo interrumpió y varios protagonistas de la película fallecieron a causa del COVID 19. El futuro distópico del que trataba la película se convirtió en un presente jamás imaginado. Virna ha convertido este proyecto discontinuado en una nueva historia que es un ensayo existencial, filosófico y humano sobre la nueva “normalidad” que afecta a la humanidad, experimentando con los recursos cinematográficos que el aislamiento le ha permitido.

Boro de taxis es una producción de MaravillaCine (Leandro Listorti, Paula Zyngierman) que gira en torno a Mountakha, un inmigrante senegalés recién llegado a Buenos Aires. En Dakar, era camionero y mientras intenta conseguir este trabajo en esta nueva ciudad, hace un trabajo temporal. Mountakha se pregunta si podrá ser un buen vendedor o si su destino estará ligado a la actuación. Algunos de sus nuevos amigos tienen una conexión especial con el cine.

Lanzado en marzo pasado, presenta Mountakha Samb, Mohamed Boye, Candela Benetti, Mouhamet Samb, Mbayang DieneMasamba Seye.

Álvaro Inostroza, Director Ejecutivo de FICVIÑA, dijo sobre la competencia: “Cabe señalar que los documentales actuales son procesos en los que la realidad ha intervenido a través del registro audiovisual y viceversa; y que sus temas, por el alcance que abarcan, son más amplios como el exilio, la migración, la pandemia, la memoria y la identidad; y la vida inclemente en las alturas de la Cordillera de los Andes”.

Además de las secciones, FICVIÑA ha dedicado un Focus a María Silvia Esteve, directora y productora cuyos tres trabajos han participado en festivales de todo el mundo.

“María Silvia Esteve pertenece a una nueva generación de jóvenes documentalistas latinoamericanos que han crecido con un mejor acceso a dispositivos de grabación y con cámaras caseras grabando sus vidas, que graban sus videos familiares para reconstruir su identidad familiar y personal, y revivir una época determinada –señaló Marisol Aguila Betancourt, programadora de FICVIÑA. Son mujeres sumamente valientes que recorren dolorosos caminos que marcaron su niñez y adolescencia a través de la voz autobiográfica, para encontrarse a sí mismas y encontrar su lugar en el mundo a través del cine de mujeres, que en el caso de María Silvia también se da a la emocionalmente exigente tarea de reunir su propio material de archivo en casa.

Los ganadores del FICVIÑA son:

LA COMPETENCIA MIRA AL TERRITORIO
Mención especial
BOLAS DE OCTUBREDirigida por: Cristián Lagos Soto (Chile)
el segundo lugar
ESTRELLAS DEL DESIERTODirigida por: Katherina Harder Sacre (Chile)
Mejor obra regional – PAOA
CUADERNO DE AGUADirigida por: Felipe Rodríguez Cerda (Chile, Francia)

COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE CORTOMETRAJES
Mencion
LA VISITADirigida por: Carmela Sandberg (Argentina)

Mención especial
EL SÍNDROME DE QUIETOSDirigida por: León Siminiani (Colombia, España)

CONCURSO LATINOAMERICANO DE CORTOMETRAJE OJO
Mejor Cortometraje
UNA HISTORIA DE TRABAJADORESDirigida por: Nina Kopko (Brasil)

COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE LARGOMETRAJE DOCUMENTAL
Mención del Jurado FEISAL
BAJO LA PROTECCIÓN DEL CIELODirigida por: Diego Acosta (Chile)
mejor director

Virna Molina de Retratos del Futuro (Argentina)
Mejor Documental – Gran PAOA
BOROM-TAXIDirigida por: Andrés Guerberoff (Argentina)

COMPETENCIA CHILENA DE LARGOMETRAJE
Mención especial
PUNTO DE ENCUENTRODirigida por: Roberto Baeza (Chile)

Mejor Película – PAOA
CRUCE TRANSVESTIVO; director: Nicolás Videla (Chile y Argentina)

COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE LARGOMETRAJES DE FICCIÓN
Premio FEISAL
UTAMADirigida por: Alejandro Loayza Grisi (Bolivia, Uruguay, Francia)

Premio de la Crítica Especializada
UTAMADirigida por: Alejandro Loayza Grisi (Bolivia, Uruguay, Francia)

COMPETENCIA DE LARGOMETRAJES
Premio del Público
PUNTO DE ENCUENTRODirigida por: Roberto Baeza (Chile)

COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE LARGOMETRAJES DE FICCIÓN
mejor director
kiro ruso por EL GRAN MOVIMIENTO (Bolivia)

COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE LARGOMETRAJES DE FICCIÓN
Mejor Película – Gran PAOA
UTAMADirigida por: Alejandro Loayza Grisi (Bolivia, Uruguay, Francia)