Reseña de la película ‘Kazhuvethi Moorkkan’: el drama de venganza de Arulnithi es modesto pero con potencial para ser más

Personas pertenecientes a dos facciones diferentes pueblan un pueblo y viven en armonía. El héroe reside en ‘meltheru’ mientras que su mejor amigo es de ‘keezhtheru’ y el vínculo que comparten es una personificación de la buena voluntad que las dos comunidades comparten entre sí. Sabiendo que esta camaradería debe romperse para tener acceso y control, los políticos traman esquemas para poner a las personas entre sí y esto conduce a altercados, que van desde una ruptura en su amistad hasta la pérdida de vidas inocentes. Esta es la historia del recién estrenado Shanthnu-starrer Raavana Kottam. Sorprendentemente, esta es también la base de la última película de Arulnithi. Kazhuvethi Moorkkan dirigida por SY Gowthama Raj, quien debutó con la subestimada Raatchasi. Pero afortunadamente, las similitudes terminan ahí como Kazhuvethi Moorkkan es una película mejor escrita que en realidad te deja deseando más profundidad en esa escritura.

“Saadhi namakku saami mathiri (Nuestra casta es como nuestro dios)”, dice un personaje, y una guerra entre aquellos que quieren hacer y deshacer esas construcciones para su mejora forma el quid de la cuestión. Kazhuvethi Moorkkan. Tenemos a Moorkkasaami (Arulnithi en su elemento), un joven enojado como su nombre indica, que comprende los privilegios de los que disfrutan su familia y su comunidad, y por otro lado, tenemos a Bhoominathan (Santhosh Pratap), quien, similar a su nombre, es alguien que lo toma todo con paciencia y trabaja por el progreso de su gente oprimida. El caos reina cuando el padre de Moorkkan es atacado y todas las pistas apuntan a que Bhoomi es el perpetrador, lo que deja a nuestro héroe como un misterio por resolver.

Los escenarios rurales son un elemento básico del cine tamil y las películas contra las castas, la nueva ola en el cine tamil, afortunadamente surgen a intervalos regulares, y luego están esos raros casos en los que ambos tropos se fusionan. En Raatchasi, hay una secuencia donde el personaje de Jyothika toma acción contra estudiantes que pelean entre ellos por pertenecer a comunidades diferentes. Gowthama amplía esta secuencia a la historia de un pueblo entero. La historia de Kazhuvethi Moorkkan, macroscópicamente, es solo otro drama de venganza que se dobla la veshti, se pasa la hoz y se arremolina el bigote. Pero son los momentos intermedios y la postura que adopta la película lo que la hace destacar.

Lo que funciona a favor de la película es el impresionante elenco que lleva una historia que de otro modo sería un modelo a tierras seguras. Arulnithi parece adecuado como el personaje principal que golpea antes de hablar y Santhosh, en el otro lado de la balanza, lo equilibra con su comportamiento suave. Los actores que realmente salvaron la película son más evidentes en las partes románticas entre Moorkkan y Kavitha (Dushara Vijayan). Gowthama compensa esto al infundir su postura progresista en una película que arroja luz sobre un tema delicado.

Como el uso de tableros de clubes de fans de actores para señalar a qué comunidad pertenece la gente de esa calle, o los diálogos que desafían lo que los opresores consideran valentía, muchas ideas se destacan. Hay una línea brillante que Bhoomi comparte con Moorkkan sobre cómo tener un gran bigote también se atribuye a cierta casta. También tenemos algunas secuencias impresionantes como la que involucra a Unmai (Munishkanth) cuando se revela su pasado, y la que involucra a un padre jubilado que le recuerda a su hijo en servicio la necesidad de estar del lado de la víctima. Pero estas astillas de gemas son pocas y distantes entre sí y nunca se les da el espacio para desarrollarse ya que la película sigue pisando territorio familiar a lo largo de la película.

Obtenemos las canciones habituales que innecesariamente nos sacan de la historia, las secuencias de lucha que hacen volar a los matones y los diálogos sermoneadores sobre los efectos adversos de las demarcaciones sociales. Los giros tampoco nos sorprenden. Se nos presenta al principio cómo el empalamiento como castigo a menudo se ha reservado para aquellos que cometen el peor de los pecados y cómo tales dispositivos de muerte, como la cruz, se han convertido en un símbolo de defender la verdad y la justicia. Dado que en realidad también está en el nombre de la película, no tiene sentido adivinar cómo esto se convierte en un MacGuffin de cómo un personaje vital llega a su fin. En conjunto, Kazhuvethi Moorkkan tiene su corazón en el lugar correcto pero sucumbe a la escritura mediocre, y aunque las interpretaciones fabulosas lo salvan para ser un artista decente, la película te deja deseando más.

Kazhuvethi Moorkkan se está ejecutando actualmente en los cines